RESEÑA: La Habitación . Película

Título: La habitación

Título original: Room

Estreno en USA: 16/10/2015

Productora: Element Pictures, No Trace Camping

Director: Lenny Abrahamson

Guión: Emma Donoghue

Reparto: Brie Larson, Jacob Tremblay, William H. Macy, Joan Allen, Sean Bridgers, Tom McCamus, Megan Park, Wendy Crewson, Amanda Brugel, Kate Drummond, Jack Fulton, Cas Anvar, Chantelle Chung, Joe Pingue, Justin Mader

Narrada desde la perspectiva del pequeño Jack (Jacob Tremblay), La Habitación nos cuenta la historia de un niño de cinco años para el cual esta habitación es su mundo entero. Allí se encuentra Ma (Brie Larson), con quien juega, aprende y vive, pero para Ma la habitación es un pequeño cobertizo donde lleva secuestrada 7 años, desde los 17. Con un gran amor por su hijo y mucho ingenio, Ma se las arregla para que Jack tenga una vida lo más normal posible pensando que el mundo es la habitación, pero a medida que el tiempo pasa, la curiosidad del niño aumenta y el tiempo cada vez se acorta más.

Basada en el libro homónimo escrito por Emma Donoghue, quien también escribió el guión, la película es una obra dramática en todo su esplendor. Con personajes extremadamente bien construidos y una dirección asombrosa, para una historia que si no estuviese bien construida, podría resultar hasta ofensiva. Si bien vemos el mundo desde la perspectiva de Jack, la película esta creada de tal modo que el espectador adulto entienda lo que está sucediendo y al mismo tiempo entienda lo que el niño está absorbiendo.

A grandes rasgos, la película está divida en dos grandes partes muy diferentes pero que a pesar de eso no pierden la coherencia. La primera nos presenta la vida dentro de la habitación. La suerte de rutina que esta joven creó para que su pequeño hijo sea feliz y saludable. A través de la voz en off de Jack, la película comienza con el relato de su vida dentro de la habitación, lo único real para el niño, donde está silla uno, silla dos, cama, ropero, televisión; donde está Ma. Entendemos qué es lo que le sucedió a Ma, cómo llegó hasta ahí, cuando se lo empieza a transmitir al pequeño Jack, quien al cumplir 5 años ya es lo suficientemente grande para entender y ayudarla a idear un plan para escapar. La joven hace todo lo que puede para que el niño viva sin percibir las cosas malas que suceden, aunque hay veces que no se levanta de la cama por días.

Uno de los mejores aspectos de la película, y una gran decisión por parte del director Lenny Abrahamson es que esta parte de la historia es contada sin morbo alguno, simplemente narrada desde la perspectiva de la rutina y de la vida feliz que el pequeño Jack lleva.

El tipo de eventos que inspiraron este guión son tragedias que cuando suceden nadie lo puede creer. Entender como un ser humano que a simple vista parece normal, que lleva una vida común, tiene un trabajo y quizás hasta una familia, puede llegar a secuestrar y esclavizar niñas o jóvenes por años, es algo que escapa de los limites de nuestra imaginación, pero que por esa misma razón cuando sucede es fuente de lastima, de morbo por parte de los demás. Cuando son liberadas, la prensa, la opinión publica se torna hacia ellas generando una situación completamente insensible a lo que acaban de escapar. De esto trata la segunda parte de la película.

El tratar de ajustarse de nuevo a la vida fuera del cautiverio para Ma (o Joy su nombre real) y el conocer todo por primera vez para el pequeño Jack son los pasos fundamentales en la segunda mitad de esta película. Cuando vuelven al exterior, el mundo deja de ser esta habitación donde estaba todo controlado y miles de otros factores empiezan a influir los personajes. Joy finalmente empieza a lidiar con todos los horrores sufridos durante los años en aislamiento cuando estos fueron bloqueados de su mente para proteger a Jack. También encontramos otros personajes como abuela y abuelo, que aportan a la historia, pero esta nunca deja de ser principalmente sobre las víctimas.

Todo lo que se pueda decir de las brillantes actuaciones del pequeño Jacob y de Brie Larson es poco, porque simplemente esta película podría haber sido un desastre no habiendo sido interpretada por quien lo fue. La química natural entre los actores que traspasa la pantalla, el vinculo cariñoso, tierno entre ellos, era algo sumamente necesario para la historia y que no se podría haber fingido.

Jacob Tremblay, con sus cortos 8 años (al momento de filmar) logra transmitir ese sentimiento de un niño pequeño que ve el mundo por primera vez. En cada escena entrega una poderosa interpretación digna de un actor de mucha más edad y trayectoria, entendiendo cada sentimiento y siendo capaz de transmitirlo. La hiperactividad típica de un niño de 5 años, la capacidad de pasar de un estado de ánimo a otro completamente contrario en cuestión de minutos es algo admirable. No me caben dudas que la carrera de Jacob va a ser larga y exitosa.

Y qué decir de la maravillosa Brie Larson; esa capacidad de mimetizarse con el pequeño Jack y responder a sus diferentes estados de ánimo con la que contaba su personaje sin dudas es obra de una de las talentosas nuevas estrellas de Hollywood (si bien lleva años actuando). La destreza como actriz de ser capaz de transmitir desconsuelo y amor, desesperación y esperanza todo en cuestión de momentos, de hacernos ver como la explotación a jóvenes con este tipo de historias, el morbo, hacen las cosas peores. Brie Larson es sin dudas una de las actrices para no perderse de esta generación.

La Habitación es una historia de desconsuelo, pero también de esperanza. Y más allá de su tópico principal, es una historia acerca de los propios muros que cada persona tiene y que nos mantienen atrapados. Es una historia de fe, de amor y de lucha para superar nuestra propia habitación y ser libres.

Trailer:

 

RESEÑA: Sinsajo Parte 2 • Película

El pasado jueves 19 de noviembre fue el estreno en Uruguay, y en muchos otros países, de la última entrega de Los Juegos del Hambre, Sinsajo Parte 2. La película, basada en la parte final del tercer libro de la trilogía de Suzanne Collins, relata el desenlace de la conocida historia. Con la revolución ya en marcha, Katniss y el resto de los rebeldes marchan al Capitolio, el centro del gobierno de Panem, para acabar con el presidente Snow y liberar así al país de la tiranía a la que ha estado expuesto los últimos años. Pero nada es sencillo y nos encontramos con que en tiempo de guerra, todas las decisiones que los personajes toman, tienen un costo altísimo.

Siendo una fan de los libros, me considero bastante apta para acotar que, en mi opinión, es una adaptación fantástica. Como ya nos tiene acostumbrados el director, Francis Lawrence, y el asombroso equipo de producción, la película tiene escenas de enorme acción, así como momentos en los que te mueres de amor y otros que te provocan llanto. Las frases tomadas exactas del libro son un guiño para cualquiera que se considere fan de la saga y demuestran la mano de Collins en el libreto; pero también hacen cuenta de que los grandes estudios están entendiendo que los fans recibimos mucho mejor una película cuanto más se apega al material en que está basada. En particular para mi, encontrar estas frases que repetía de memoria (probablemente como consecuencia de haber leído 3 veces el libro, una de ellas antes de la película) era un momento de conexión entre lo que yo siento tan cerca de mi corazón como son los libros y el mundo de la película. Por supuesto, estaba tranquila que esto iba a suceder, principalmente porque las anteriores películas de la saga fueron increíbles en este sentido (Sobre todo En Llamas, la segunda) pero también porque tengo una fe ciega en las capacidades de todo el elenco y por sobre todo de la protagonista, Jennifer Lawrence.

“You’re still trying to protect me. Real or not real,» he whispers.
«Real,» I answer. «Because that’s what you and I do, protect each other.” ― Suzanne Collins

Cuando se trata de juzgar la actuación de Jennifer Lawrence, probablemente yo no sea la persona indicada para hacerlo por el simple hecho que la considero mi actriz favorita. En mi opinión, cada actuación de Lawrence merecería ser aclamada por el mundo, pero claramente eso no es para nada objetivo. De cualquier manera, considero que la profundidad que alcanza con sus personajes y la manera en la que transmite al espectador lo que el personaje siente es algo para ovacionar y sin dudas, Katniss es una de sus obras maestras. Katniss no sería lo que es si Jennifer Lawrence hubiera decidido decir que no a la saga y si será importante para nuestra generación.

Estos libros y películas son mucho más profundos que la superficie de la historia que cuentan. Explican algo que quizás los jóvenes de hoy no estábamos acostumbrados a vivir o no entendíamos porque nunca lo habíamos vivido, pero que esta tan fresco en la cabeza de miles de millones de personas alrededor del mundo. Y lo lindo de Los Juegos del Hambre, como he escuchado a la actriz Natalie Dormer decir, es que no «suaviza» los temas importantes como si los jóvenes fuéramos tontos y no entendiéramos, o como si fuera demasiado violento para nosotros. La saga lidia con temas fuertes, pero que lamentablemente están sucediendo en el mundo hoy: la guerra, la propaganda maliciosa, los efectos de la guerra en las personas, el estado mental que provocan las revoluciones. Y por sobre todas las cosas, nos demuestra que una sola voz, tiene el poder de cambiar y unir al mundo y que todas nuestras opiniones afectan la concepción del mundo que nos rodea.

Dicho esto, la palabra que tengo para describir la película es INCREÍBLE. Esa es la definición que tengo. Un inmejorable final para la saga que tanto amo. Por supuesto que faltaron cosas que sucedían en el libro, pero cada cambio fue entendible y traducido de la mejor manera posible. De cualquier manera voy a nombrar alguna de las diferencias que mas resonaron conmigo, así como algunas de las cosas que más me gustaron. En esta parte seguramente haya SPOILERS así que si no leyeron los libros o vieron las películas no continúen leyendo.

“You’re a painter. You’re a baker. You like to sleep with the windows open. You never take sugar in your tea. And you always double-knot your shoelaces.” ― Suzanne Collins

En primer lugar, algo que leí en un sitio dedicado a la saga y que me pareció extremadamente importante de tener en cuenta. Ya sea a propósito o sin intención alguna, el tema de la «discapacidad» que en el libro está muy bien tratado como una consecuencia más de la guerra, en la películas es prácticamente ignorado. La pierna que Peeta perdía en la arena, Katniss que quedaba sorda de un oído en los primeros juegos, o la historia detrás de los Avox. Ya sea por temas de tiempo u otras causas, estos detalles fueron dejados de lado en las películas y considero que hubiera sido una manera muy sencilla de ser un poco mas inclusivo quizás sin hacer muchos cambios.

Luego cambios, en mi opinión más pequeños y específicos, como que sea Prim la que visita a Peeta en el hospital del distrito 13 cuando en el libro dice específicamente que buscaron alguien de su propio distrito que él no pudiera asociar a Katniss; o la todo lo que sucede cuando están viajando al distrito 2, cuando Katniss escucha los planes de Gale y Beetee para la bomba en dos tiempos, que en el libro sucede en una sección del distrito 13. O que nunca nombraron el accidente en la mina que mató al padre de Katniss, mientras bombardeaban la montaña en el distrito 2 cuando en los libros, Katniss no puede dejar de pensar en eso. O la falta de la conexión y el entendimiento que sucedía entre Katniss y Johanna hasta cierto punto. De cualquier manera creo que fueron todos cambios menores que se pueden ceder para hacer una película maravillosa.

“That what I need to survive is not Gale’s fire, kindled with rage and hatred. I have plenty of fire myself. What I need is the dandelion in the spring. The bright yellow that means rebirth instead of destruction. The promise that life can go on, no matter how bad our losses. That it can be good again. And only Peeta can give me that.” ― Suzanne Collins,

Para terminar, las mejores cosas que tiene esta película: los actores. los diálogos sacados exactos de las páginas del libro. La acción, las escenas en las alcantarillas, con los Mutts, las explosiones, los tiroteos. La musicalización a manos de James Newton Howard. Personalmente, mi escena favorita es cuando Katniss, con el traje del Mockingjay, va camino a matar a Snow; ese momento tiene todo, la actuación de Jennifer, la percusión, la expectativa de lo que va a suceder y la perfecta resolución que te hace saltar del asiento.  Otra escena perfecta fue la que sucede entre Katniss y Buttercup, el gato de Prim, la cual prácticamente rompió mi corazón en un millón de pedazos. La actuación de Lawrence en esa escena, merece indiscutiblemente un Oscar. La forma en que manejaron la escena que Philip Seymour Hoffman no llegó a filmar antes de morir, esa escena tan importante sobre el final, de la liberación de Katniss luego de matar a Coin, es emocionante, y solo pensar en ella me pone la piel de gallina. La escena del baile después del casamiento, en la cual Katniss abraza a Prim es muy tierna  y más aún sabiendo lo que sucede sobre el final del libro. Te recuerda que lo único que ella quiso desde un principio era salvar a su hermana, nada más. Y el epílogo, qué decir del epílogo. El saber que los niños son los sobrinos de Jennifer hizo todo mejor, pero de cualquier manera, las palabras que Katniss pensaba en el libro y que en la película se las decía a su pequeño bebé fueron increíbles; aunque es cierto que en el libro era un poco más sombrío, con pensamientos como el de que sus hijos no sabían que estaban jugando sobre un cementerio.

Nada más para expresar, creo que la película fue el final perfecto para una saga basada en una famosísima trilogía muy bien lograda y como ya dije antes, con un mensaje increíblemente poderoso sobre todo en tiempos como los de ahora. Me cuesta mucho decirle adiós a esta saga ya que forman parte indiscutida de mi juventud y de mi crecimiento como persona y como amante de los libros, pero sé que es de esas cosas que les voy a mostrar a mis hijos algún día, es de esas cosas que me marcaron para siempre.

Así que terminar con un gracias, gracias a Suzanne por escribir estos libros y por dejar que las películas sucedan. Gracias a Lionsgate, a todos los productores y demás personas involucradas en la creación de la película. Gracias a Francis por ser un increíble director. Gracias a todos los actores por ser perfectos en sus personajes (y al director de casting que sin dudas se merece un aumento). Gracias a Jennifer por dar vida a nuestra heroína y por ser sublime en su trabajo, y gracias también por ser tan perfectamente imperfecta y normal en tu vida, es quizás eso lo que hace que tanta gente conecte contigo. Y por ultimo gracias a todos los fans de los libros, porque llego el final pero sé que a través nuestro, esta historia perdurara para siempre.

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